Guía metodológica
Narrativas inmersivas en la cárcel
Una guía para talleristas, docentes y equipos culturales que quieren producir video 360° con personas privadas de libertad.
34
historias creadas
5
unidades
penitenciarias
95
participantes
1
metodología
replicable
02 enfoque
Lo que creemos antes de hacer
Todas las inteligencias son iguales
Todos los participantes tienen la misma capacidad de imaginar, narrar y crear sus propios universos de sentido. No llegamos a enseñar lo que les falta o creemos que necesitan. Llegamos a acompañar lo que ya tienen.
Pedagogía del deseo y la imaginación
El taller se organiza desde lo que los participantes quieren, recuerdan y proyectan. Imaginar como pulsión de vida, como forma de praxis simbólica que permite reorganizar la experiencia del encierro, al menos por un momento.
Creación colectiva y diálogo abierto
Los relatos se construyen en diálogo abierto. No hay historias mejores ni peores. Hay mundos posibles que se construyen en común, que se escuchan y se resignifican entre todos.
Tecnología como mediación, no como fin
La realidad virtual y el video 360° no son el objetivo del taller. Son la mediación que amplifica el relato y la trama de sentido. El valor de la experiencia reside en el proceso narrativo, no en el dispositivo.
Lo que el dispositivo no es
No es terapia
El dispositivo no tiene objetivos terapéuticos ni busca modificar conductas ni estados de ánimo. Los procesos emocionales que emergen ocurren porque el proceso creativo es abierto y genuino.
No es reinserción
No preparamos para el mercado de trabajo ni evaluamos conductas o comportamientos. El taller acompaña, no busca corregir nada. Reconoce saberes donde el sistema ve déficit.
No es innovación tecnológica
La tecnología es lo que menos interesa. Hemos producido experiencias con visores de cartón y smartphones. Lo que hace la diferencia es el proceso pedagógico y co-creativo.
No resuelve lo estructural
El taller produce experiencias de sentido dentro de un espacio que sigue siendo violento, marginal y precario. La honestidad del proyecto consiste en nombrar ese límite estructural y problematizarlo.
03 metodología
Seis etapas para producir
un mundo posible
El taller tiene una estructura que funciona. En su progresión prediseñada cada etapa prepara la siguiente. Saltear pasos produce resultados más pobres, lo sabemos porque lo experimentamos muchas veces.
Al mismo tiempo, el taller es un organismo vivo que se adapta a cada grupo, cada unidad, cada historia. Lo que sigue es una guía, no un manual de instrucciones ni uso.
10 encuentros semanales - 3 horas cada uno - 8 a 15 participantes
Etapa 1
Apertura y construcción de confianza
Presentamos el proyecto sin tecnicismos, abrimos la conversación y hacemos un primer ejercicio de evocación: cerrar los ojos y volver a un lugar en el mundo. No se fuerzan relatos, hay quien en la primera sesión no dice nada y en la tercera trae la historia más poderosa del ciclo.
Etapa 2
Escritura narrativa de entornos deseados
Escritura libre guiada por preguntas sensoriales: ¿dónde estás?, ¿quién está con vos?, ¿qué sentís en el cuerpo? Después, quien quiere comparte en voz alta. Las devoluciones e intercambios le sacan brillo a los relatos. En nuestra experiencia, la escritura siempre ancla en lo concreto, lugares específicos, personas nombradas, momentos precisos.
Etapa 3
Introducción a la narrativa inmersiva
Se explica qué es la Realidad Virtual y el video 360° y se visualizan con gafas VR experiencias de ciclos anteriores. La pregunta que organiza la etapa plantea si la cámara estuviera en tu lugar, ¿qué tendría que ver? En esta etapa pensamos y tejemos juntos cómo se siente estar en un lugar.
Etapa 4
Dibujo inmersivo 360°
Cada participante dibuja su entorno deseado en una hoja dividida en cuadrantes que representan la esfera 360°: adelante, atrás, izquierda, derecha. No importa cuánta destreza pueda tener con el dibujo, nos interesa que el autor pueda decir qué hay en cada dirección. Ese dibujo es la escaleta del rodaje.
Etapa 5
Registro de voces y cierre narrativo
Conversación grupal sobre el proceso y registro sonoro de testimonios voluntarios. Se pregunta qué sintieron, qué quieren que sienta quien vea su historia, y una palabra que sintetice su lugar en el mundo. Esta etapa no debe comprimirse porque es donde los participantes articulan el sentido de lo que hicieron.
Etapa 6
Visualización inmersiva y cierre colectivo
Visualización individual de cada historia con gafas VR, espacio de silencio, ronda de cierre. El equipo no interpreta ni analiza, simplemente acompaña y garantiza las condiciones técnicas. La ronda final es tan importante como la visualización, es donde el proceso se convierte en experiencia compartida.
04 recursos
Técnica y producción
Lo que necesitás para producir video 360°
La buena noticia es que el equipamiento básico para este proyecto es accesible. No necesitás una productora ni un equipo técnico especializado. Necesitás una cámara 360°, un software de edición, y saber algunas cosas sobre cómo filmar. Lo que sigue es una guía práctica para equipos con recursos limitados.
¿Qué cámara necesitamos?
Nosotros trabajamos con la GoPro Max 360° (5.6K, estabilización avanzada, audio espacial con seis micrófonos integrados). Es nuestra recomendación si hay presupuesto: ronda los USD 400–500 y da resultados sólidos en contextos de taller. Una alternativa más económica es la Insta360 GO o cualquier cámara 360° de entrada con dispositivo móvil integrado.
¿Y si no tenemos cámara 360°?
Es posible construir entornos inmersivos en Adobe Premiere con registros hechos con el celular, con imágenes panorámicas o gran angular, montando un paisaje que incorpore sonidos ambientales y voces en off para reforzar la sensación de presencia. El resultado es distinto, pero puede funcionar.
Trípode y accesorios
Tres elementos básicos cubren la mayoría de las situaciones de rodaje:
Trípode pequeño para escenas estáticas. Es imprescindible: elimina la silueta del equipo del encuadre y estabiliza la imagen. Siempre apoyarlo sobre superficies homogéneas, lejos de zonas donde se proyecten sombras.
Handler (mango) para escenas con desplazamiento. La clave es mover la cámara como si caminara sola: firme, a paso constante, un poco adelante del cuerpo.
Selfie stick corto para planos en altura o ángulos elevados.
¿Cómo se visualiza?
Con gafas VR autónomas (en este proyecto se utilizó Meta Quest 2), o con cualquier smartphone con giroscopio insertado en un visor de cartón tipo Google Cardboard acompañado de auriculares -necesarios para la experiencia sonora envolvente, ya que el visor no incorpora audio-, opción de bajo costo disponible por menos de ARS 5.000. Cada nivel de equipamiento tiene sus posibilidades y sus límites. Lo que no cambia es el proceso narrativo que lo antecede
¿Cómo filmar en 360°?
Principio fundamental. La cámara ocupa el lugar del participante en el espacio deseado. Las personas que aparecen en el video deben actuar como si estuvieran con esa persona, mirando hacia la cámara, hablándole, estando con ella.
1. La cámara siempre en el centro
En 360°, no hay fuera de campo. Todo lo que rodea a la cámara va a aparecer en el video. Planificar qué hay en cada dirección antes de filmar.
2. Distancia mínima entre personajes y cámara
Los objetos y personas demasiado cerca de la cámara generan distorsión. Mantener al menos 80 cm de distancia.
3. El equipo técnico no puede estar en la escena
Esconder al camarógrafo detrás de objetos, usar operación remota desde el smartphone, o editar en postproducción. No hay «detrás de cámara» en 360°.
4. Escenas cortas
Entre 1 y 3 minutos por escena. La atención en VR se fatiga rápido. Una historia de 3 minutos bien compuesta es mejor que 10 minutos de material disperso.
5. Movimiento de cámara con cuidado
Los movimientos bruscos de cámara producen mareos. Si la cámara se mueve, que sea lento y estable.
Edición y postproducción básica
Software necesario
– GoPro Player (gratuito): para convertir los archivos .360 a .mp4
– Adobe Premiere Pro (con licencia): para edición, montaje y postproducción
– Adobe Photoshop (opcional): para corrección de la línea de costura y eliminación de trípodes
Flujo de trabajo
Paso 1 — Conversión de archivos
Descargar el material de la cámara. Abrir GoPro Player. Convertir los archivos .360 a .mp4 en resolución máxima disponible. En esta instancia, es posible recortar y exportar un fragmento de video que, sin pasar por edición, tiene condiciones para ser visualizado en gafas VR.
Paso 2 — Importar a Premiere Pro
Crear una secuencia VR (8K o 4K según el material). Importar los clips convertidos. Premiere reconoce automáticamente los metadatos 360° y activa el modo de visualización esférica.
Paso 3 — Montaje
Ordenar las escenas según la estructura narrativa del participante. En video 360°, el montaje es más limitado que en video convencional — los cortes directos funcionan mejor que los fundidos. Evitar cambios bruscos de luz entre escenas contiguas.
Paso 4 — Correcciones básicas
Las máscaras de nadir patching y corrección de imperfecciones del registro esférico se realizan en Adobe Photoshop 2021, versión que incorpora la función Panorama esférico para editar la imagen como una esfera tridimensional navegable. Esta función fue discontinuada en versiones posteriores, por lo que la versión 2021 se mantiene como herramienta específica para esta etapa del flujo de trabajo.
Paso 5 — Exportación
Exportar en H.264 o H.265, resolución 4K o superior, con metadatos 360° activados para YouTube y plataformas de VR.
Paso 6 — Subida a YouTube
YouTube reconoce automáticamente los metadatos 360° y activa el modo de visualización esférica. El video queda disponible para verse desde cualquier dispositivo — con gafas VR, con smartphone, o desde la computadora.
El fanzine producido por el grupo de mujeres de la Unidad Sub 2 reúne historias, dibujos 360° y fragmentos escritos por las participantes como autoras, con su nombre, de algo que existe más allá de las paredes de la unidad.
Proyecto: Un lugar en el mundo — Taller de narrativas inmersivas en contextos de encierro Contala como Quieras / Facultad Libre de Rosario.
Institución: Maestría en Comunicación Digital Interactiva Facultad de Ciencia Política y Relaciones Internacionales Universidad Nacional de Rosario.
Créditos – Coordinación y diseño pedagógico: Patricio Irisarri – Dirección académica: Dra. Anahí Lovato – Colaboración: Laura Almirón
Licencia: Esta guía se distribuye bajo licencia Creative Commons CC BY-NC-SA 4.0 – Podés compartirla, adaptarla y replicarla citando la fuente, sin fines comerciales. 
Contacto: contalacomoquieras.com.ar | patricioirisarri@gmail.com
Agradecimientos: A todos los compañeros y compañeras, en especial a las personas privadas de libertad de las Unidades Penitenciarias de Rosario y Ushuaia que participaron del taller y confiaron su historia.
